TAPA DURA

Aquí tenéis mis obras expuestas y el texto que Andrés Leal ha escrito para la ocasión. Espero que sea el principio de una gran aventura.

CirculArt.

Prometeo era a quien se veneraba en silencio. Encadenado a una roca. Y al salir el sol. Las aves carroñeras picoteaban sus ojos. Hundían el pico en sus tripas. Arrancaban hígado testículos páncreas. Pero al llegar la noche. Los dioses. Restituían la carne. El cuerpo de Prometeo volvía a su forma original. Y al salir el próximo sol. Las aves carroñeras. Hundían de nuevo sus picos en el cuerpo de Prometeo.

Prometeo entregó el fuego a la humanidad. Y fue castigado por los dioses. Yo creo que Prometeo no podía evitar su acción y que sus gritos desgarrados de cada mañana cuando el buitre pardo abría su piel no aseguraban que hubiera podido hacer otra cosa que entregar el fuego.

Prometeo errabundo tropieza cada tantos baldosines de nuestras calles. Vestido de padre de familia. De profesora de historia. De funcionario. De empresaria. Incapaz de evitar entregar el fuego. Incapaz de maldecir su acto.

CirculArt. No es pertinente ahorrar gratitud. Conocemos de sobra la CAMV. Reconocemos su labor. Su aportación al deporte. Socias. Socios. Tiempo libre. Diversión. Actividades deportivas. La CAMV no tiene otra obligación. De modo que. Sus puertas se abren al arte. No es pertinente ahorrar gratitud.

La CAMV se abre a paseadores de patos pastoras de cometas coleccionistas de luces malabaristas de formas. Donde no había nada ahora surge un espacio. Sin que incomoden los recuerdos de otros las historias de otras. Una sala que recibe alguna decena de voces que son manos , pinceles, colores, formas.

Una voz susurra la luz que antes empujaba por esos balcones que asomaban al desaparecido parterre. Pero otras voces reclaman sueños. Vidas de transeúntes que dejan tanta vida como la que se llevan.

CirculArt invade un útero que desea ser invadido. Penetra en un cuerpo que se abre a sí mismo como se abre al mundo. Un útero que recibe hoy una primera tanda del conjunto de artistas de parto local –de uno u otro modo– que excepcionalmente podemos ver en el hogar materno.

Las nubes se cierran. El frío acecha en los portales. Pero hay luz y color. Amor. Y estas vísceras que ahora se exhiben en esta exposición todavía aúllan una belleza que no podemos dejar escapar.

La CAMV abre sus puertas a esta exposición plástica para que ustedes puedan frotar esa parte de sus almas con la obra de estas almas encadenas por entregar el fuego.
Andrés Leal

Eran las facciones de alguien optimista, aunque en ese momento no sonreía. El peso de la vida, sin embargo, había marcado su cara con unas arrugas que manifestaban sosiego y que acompañaban a un tupido bigote ocre y unas pobladas y canosas cejas que, junto a su pelo, escaso ya por la edad, le otorgaban un aspecto teatral. La sinceridad era palpable en unos ojos brillantes y despiertos. Su chaqueta negra y su bufanda de franela acusaban su humildad, pese a su corbata, verde militar, que llevaba con dignidad, como una horca latente y continua.

El sonido de la aguja del reloj de pared crispaba mis nervios. Entonces rompió el silencio: -Quería avisarte, antes de que fuera demasiado tarde- dijo. –Tomará el tren de las cuatro, y tal vez sea tu última oportunidad para hablar con ella.- Sentí una sacudida en mi espina dorsal y mi mirada quedó inerte y perdida tras los azulejos de la cocina.
Lagrimas, sudor y frío se unieron en una bocanada de aire infinita, cuando recogí el aliento. Había corrido cinco esquinas y tenia toda la avenida por delante hasta la estación.

…

Estuvimos por Bañeres de Mariola, Jesús Tarruella, Nemesio y un servidor, disfrutando como cochinillos y sacando unas instantáneas a las fábricas de papel abandonadas. Lastima que nos llovió un rato. Os dejo aquí una muestra de los disparos.

Queridos amigos, queridas amigas:
Este casi medio año transcurrido del presente 2010 me ha enseñado mucho. En DOSIGN estamos rebanándonos los sesos por asomar en tiempos de crisis -y lo estamos consiguiendo-, personalmente he entrado de lleno en el mundo del marketing, off y on line. Pronto os cuento las jornadas a las que asistí la semana pasada en FUNDESEM sobre la importancia de la marca en la empresa. He resurgido de mis propias cenizas en el campo de la pintura y me dirijo hacia la reflexión tras varios encargos y muchos fines de semana manchando tablas, relellendo libros y visitando exposiciones. Enhorabuena y ánimo a Salguero con su nuevo proyecto, compañero de estudio. PINPANPUN, hacia adelante. En estos momentos preparando la colección de verano, y con algún colaborador más. Estad pendiente de la web, que habrá pronto novedades. Con GESTON, las cosas van bien, a su ritmo, y MAMMUT sigue con pasos lentos pero grandes. Otros proyectos hay en el aire, proyectos personales y proyectos en grupo, todo se andará. La cámara, la he desempolvado y he vuelto a salir, disfrutando como siempre. Seguiré, queridos lectores, a mi ritmo, pese a quien le pese, y agrade a quien le agrade, subiendo a este blog, este verano con más frecuencia, los trabajos que se vallan realizando, y todo lo que me sorprenda. Tened en cuenta que estamos también en http://blog.dosign.net, junto a mi compañera y socia María Dolores. Hay que cubrir, quizá, demasiados flancos. De todas formas, como siempre digo, ahí estamos, y ahí seguiremos estando. Desde aquí mi apoyo a la nueva asociación de pintores de Villena, donde sé que militan Miche, Fran y mucha más gente… felicidades a Manolo Francés por su reciente premio de Fotografía (me encantó la foto), a la Asociación Salvatierra, recién nacida a la que auguro mucho futuro, disculpas de nuevo, a Roloco por no estar en su presentación de Sounds (una máquina), y animo a Vicente Rubio con su corto que aún no he visto (estoy deseando), del que sé que está ganando premios y adeptos. Cómo no, Ptt, el gran genio, una vez más ganador del NOTODO con su nuevo corto de animación, enhorabuena… Ánimo y suerte a la nueva Asociación Juan Carlos Pérez Santamaría, que en breve será presentada por todo lo alto en el MARQ, y la cual preside Antonio Ruescar, y mucha suerte y gracias por la llamada a Jesús Tarruella, que estrena exposición en la Espuela. Me dejo mucho en el tintero. Para muestra, un botón. Para que luego digan que Villena no se mueve.

Aquí os dejo una muestra de las últimas instantáneas tomadas con la Olimpus E500.

Señoras y señores, simplemente quiero acabar el año deseándoos a todos un 2010 grandioso y feliz. Quitémonos el polvo del 2009 y empecemos con fuerza el nuevo año. La vida es dura, pero también es textura, así que finalizo mi blog2009 para comenzar mi blog2010 con el resultado de horas y horas oliendo a oleo, aguarrás y barnices. Cada uno disfruta como quiere (o como puede). Os animo a hacer aquello que siempre quisimos hacer y las circunstancias (decíamos) no nos lo permitian. Yo lo estoy consiguiendo de momento. Gracias a Juan G. Salguero por compartir ese maravilloso estudio de pintura conmigo. Es un verdadero placer… Y gracias a todos los visitantes de este blog por seguirlo. Seguimos estando.

Un abrazo a todos y feliz 2010

(Son cuadros en proceso, inacabados, pero van tomando forma, de formatos 180 x 90 cms, 100 x 100 cms, y 50 x 50 cms)

Tras cursar diseño industrial en la Escola d’Art de Alcoi, estudio Diseño Textil en Aitex, combinando estos con cursos avanzados en diseño web y gráfica por ordenador. Recibo clases de dibujo y pintura de Rafa Hernández (Pintor expositor en Art-Madrid actualmente, con exposición en Club Información Alicante, o en el Centre Municipal d’Exposicions d’Elx recientemente… ) y comienzo a trabajar en Industrias Bitex como diseñador gráfico, textil y de stands, asistiendo a ferias en Madrid, Valencia, Frankfurt y Bruselas principalmente. Definitivamente busco el ámbito del diseño gráfico como freelance, acabando en Código Gráfico -Yecla- y más tarde en el Estudio Joaquín Gallego (Premio Nacional de Diseño Editorial), donde tengo la oportunidad de trabajar junto a un magnífico equipo cuestiones editoriales para empresas de gran prestigio o hacer webs y diseños para primeras marcas de calzado o restaurantes y bodegas.
Finalmente decido crear mi propia empresa, DOSIGN COMUNICACIÓN GLOBAL, con la inestimable ayuda de Andrés Leal, que me deja un rincón en sus oficinas. De aquí nace Viento Fresco, proyecto al que también se une Carlos Prats, que más tarde creará El Periódico de Villena, el cual seguimos maquetando todas las semanas. En este magazine, que quedará para el recuerdo, se pudieron ver artículos sobre Roberto López, Ingresó Cadáver, Sexpeare o Juan Salguero, entre otros. Con este último comparto en la actualidad un estudio de pintura del que salgo impregnado de olor a oleo y aguarrás cuando el tiempo me lo permite. Vicente Molina me anima a hacer exposiciones como “Proyecto 01” y “Fotomontajes”, en Galería Experimental El Túnel. Mientras tanto, algunos premios de carteles como Carnaval Alicante 04, Semana Santa Villena 06 y 07 o el polémico cartel de Fiestas de Moros y Cristianos Villana 09, que coincide con la realización de la portada Día 4. Otros proyectos como el libro “Día 4 que me fuera” del famoso Andrés Ferrándiz Domene, ilustrado por Vicente Molina, o los trabajos de investigación de Mateo Marco, columnista del EPDV, desatan nuestra parte más creativa, y digo nuestra, porque de un año a esta parte comparto la empresa con María Dolores Martínez, compañera y trabajadora incansable. Junto a ella creo Dosign Experiences, que recoge artículos de las dos publicaciones que hemos ido sacando al entrar el invierno de 2007 y 2008, donde autores y artistas como Andre Estevan o el ilustrador José Menor han escrito artículos sobre las artes gráficas. Estos últimos años han sido de vértigo. Junto a Iconno y ASDF desarrollo, creo la agencia de publicidad Mammut, que va dando sus frutos en el campo del marketing, la publicidad y el diseño. Otros proyectos como la tienda on-line PinPanPun se van haciendo un hueco en la red, este junto a María Dolores y Nemesio, donde diseñamos camisetas, souvenirs y todo lo que se nos ocurre inyectándole una dosis de humor localista que ha calado en el público de Villena. Dosign sigue su funcionamiento, a pesar de la crisis, con colaboradores como Manolo Soler en 3D o Jesús Tarruella en la fotografía. Podéis ver nuestros últimos trabajos en este dossier, leer en Tapa Dura mis reflexiones o entrar en Facebook para enteraros de lo que pasa por allí. En estos sitios voy informando sobre lo sigo haciendo a nivel personal, como la última exposición de fotografías “El Reloj Parado” en Restaurante La Espuela. Para lo que queráis, aquí estoy dando guerra. Os animo a que participéis en los foros e insertéis comentarios u os pongáis en contacto conmigo para lo que se os pase por la cabeza en  dosign at dosign.net.
Un abrazo a todos.
Pablo Domene Pardo.

Y algo más. Os dejo aquí las fotografías que componen la primera selección de la exposición. Al final, por cuestiones de espacio, relación entre ellas, etc., descarté algunas. Aquí están todas. La exposición en LA ESPUELA estará hasta el próximo 15 de diciembre. Si hay algún despistado que aún no la ha visto, estáis a tiempo.
Gracias a todos los que estuvísteis en la inauguración y a todos los visitantes: familia, amigos, artistas, curiosos… y también a los que fuísteis a beberos el vino y no sabéis ni qué narices había en las paredes. Gracias también a Nemesio por echarme una mano con las impresiones pequeñas, a Andre por las grandes (impresionante calidad), a Trino por las botellas y los detalles, a Carlos y toda su familia por el sitio y su gran acogida, a Ángel de la asociación por el trabajo con los passepartour, a Juan Salguero por echarme una mano con la selección y Carlos Prats por su apoyo en los medios.

Un abrazo a todos.

Hablemos de arte.
Todos sabemos que la estética es algo subjetivo y es difícil asignarle un valor determinado. Las condicionantes que marcan dicho valor son, más que estéticas, económicas, sociales, culturales o intelectuales. Me explico: Cuando observamos una pintura, fotografía, escultura o cualquier expresión artística estamos condicionados en su lectura por nuestra propia cultura. Generalmente, el “entendido”, está además condicionado por lo que dicen otros “entendidos” y críticos, mimetizando en la mayoría de los casos sus propias parrafadas. Por el contrario, el “no-entendido” puede pecar de una falta de información, no teniendo datos suficientes como para valorar una obra.
Por tanto, no siempre somos libres en nuestra apreciación del arte. Sólo cargados de información (cultura) y liberados de las ideas de idolatrados “entendidos” tendremos entidad suficiente para analizar y disfrutar de una expresión artística.
Si hablamos de economía, el arte es pura ficción (que rima con corrupción). Un mecenas puede decidir pagar grandes cantidades de dinero por un cuadro, revalorizando este con su propia moneda, y colocando el listón mucho más alto de lo que estaba. Esto, por supuesto, lo aprovechará el autor para acceder socialmente a una élite a la que nunca ha pertenecido y que, en ocasiones, le puede venir grande. –recordemos, hablando de todo un poco, el caso “Rosa de España”, la cual, catapultada por un show-business y una red comercial sin precedentes en nuestro país, apenas se sostiene en una cuerda que amenaza con romperse a cada paso.-
El “artista” quiere ser rico. Si no lo consigue habla de este o aquel que sí lo son, comparándose con él y buscando puntos en común, justificándose en su fracaso con su situación geográfica (¡hay! Si yo estuviera en un Barcelona), sus obligaciones laborales o familiares o la misma sociedad, que, incultos todos los humanos, no entiende su arte.
El artista debe ser creativo en su trabajo, constante, relevante en sus mensajes, íntegro en sus expresiones, permeable a todo lo que ocurre, fundamental y, ante todo –algo que se nos olvida- continuado en su proceso de trabajo, constante, artesano y experimental, inventor y buscador… En definitiva, como cualquier hijo de vecino, trabajador.
Cuando uno es honesto, valora –económicamente- su obra en la justa medida. Valora su cultura, el proceso que le ha llevado a la conclusión de su obra, su situación social y la repercusión de su trabajo. Sólo así no estará engañando a todo el mundo ni se mentirá a sí mismo. Otra cosa es que venda o no.
La estética es algo subjetivo. Los egipcios, los romanos, más tarde renacentistas o barrocos, han marcado las pautas para diferenciar lo feo de lo bello. Todas distintas. Seguramente, a Rembrand le parecería una payasada un cuadro de Pollock. Yo mismo he visto exposiciones que debían haber sido patrocinadas por Sertiem –con todos mis respetos-. Evolucionamos en el siglo XX hacia una ruptura de los cánones donde un “todo vale” cubre con un velo intrusos que no saben hacer la o con un canuto y espabilados que se suben al carro de la “tendencia” actual. No quiero decir con esto que las vanguardias no tengan sentido. Muy al contrario, la evolución ha sido tal que se ha conseguido en un siglo lo que no se ha hecho en toda la historia de la humanidad. Lo que sucede es que han caído en saco roto, apoyadas en la actualidad por Internet y las nuevas tecnologías, hasta el punto que cualquiera puede justificar, promocionar e incluso vender una mentira.
Seamos honestos, dejemos al carpintero hacer sillas y al electricista las instalaciones, que, si nos hacemos nosotros la casa seguramente acabemos sentados en el suelo a oscuras.
Concluyo esta reflexión hablando de nuevo de los ingredientes del arte, que, aunque puede ser feo, siempre es relevante, siempre disfruta de contenido, estético, formal, conceptual o reivindicativo. El arte es sincero, no miente, no tima, no es un sacrilegio del arte.
Seamos permeables a nuestras propias vidas y olvidémonos por un momento del punto rojo.

En siguientes artículos analizaré, egoístamente y para mi propio disfrute, diferentes artistas y autores que, pienso –en la frontera entre lo objetivo y lo subjetivo- valen la pena… si el tiempo me lo permite.

Sé que muchos no lo habéis visitado. Es una recopilación de textos editados en diferentes publicaciones por DOSIGN. Intentaremos, entre otras cosas, retomarlo… cuando terminemos con la nueva web de DOSIGN, que ya está perfilada.

[caption id="attachment_546" align="aligncenter" width="300" caption="M. Dolores explicando su trabajo"][/caption]Enhorabuena a María Dolores. Eres grande y nos haces grandes.

NOTICIA DEL EPDV
DOSIGN Comunicación Global, el estudio de diseño gráfico villenense responsable del diseño y la maquetación de EPdV, ha ganado el concurso del logotipo “Novelda Gastronómica”, impulsado por la concejalía de Turismo de Novelda con el fin de obtener el logotipo con el que se asocien y engloben todos los actos de índole gastronómica que tengan lugar en el municipio bajo el paraguas de una única marca.
El logotipo, que aparecerá en todas las actividades impulsadas desde la concejalía de Turismo de la vecina localidad, representa los clásicos cubiertos, colocados de forma que su intersección dibuja el perfil del Santuario de María Magdalena, uno de los iconos más típicos y reconocibles de Novelda. Además, según nos relata María Dolores Martínez, que ha ideado el dibujo y la composición, los colores elegidos “son muy gastronómicos, pues hacen referencia al vino y a un elemento fundamental en Novelda, como las especias, sobre todo la canela y el azafrán”.

Otra circunstancia que ha elogiado el jurado es la tipografía utilizada en el cartel, es decir, que no se ha elegido una tipografía ya existente, sino que se ha creado una nueva expresamente para este diseño, lo que ha “encantado” a los responsables municipales de Novelda, tal y como han subrayado durante el acto de entrega del premio.

De premio en premio
Dicho acto ha tenido lugar este mismo viernes en Novelda, asistiendo al mismo el alcalde del municipio, Mariano Beltrán, y el concejal de Turismo, Sergio Mira. Durante el mismo, y tras anunciarse que eran 52 los diseños que han concurrido al concurso, se ha presentado el logotipo ganador a los medios de comunicación y se ha hecho entrega a los ganadores de un talón por importe de 750 euros.

Este premio supone un nuevo reconocimiento a la labor de María Dolores Martínez y dosign Comunicación Global, que no han dejado de acumular premios en los últimos años, entre ellos carteles de Fiestas, de Semana Santa, el logotipo de la Sede Universitaria de Villena o el Día de la Mujer…

Como no podía ser de otro modo, desde El Periódico de Villena nos congratulamos de este galardón, pues no hace más que confirmarnos que hemos dejado nuestra imagen en manos del mejor equipo posible. ¡Enhorabuena, dosign!